Akan ada banyak sekali film horor di tahun 2024, dan banyak di antaranya yang terang-terangan menggambarkan adegan berdarah. Tahun ini banyak film 'berdarah' yang dirilis, seperti Immaculate, The First Omen, dan The Strangers.
Hal serupa juga terjadi di Indonesia. Tahun ini bioskop Indonesia juga dipenuhi film horor. Mulai dari horor berbalut komedi seperti Almost Laen, hingga horor dengan misteri yang lebih menarik seperti Ransom.
Untuk mengantisipasi Halloween, persembahan “berdarah” “mengambang” di bioskop dan ditayangkan secara maraton di saluran kabel.
Tontonlah dan Anda mungkin akan menyadari bahwa seiring berjalannya waktu, sutradara, penulis, dan kepala studio film-film ini tampaknya semakin banyak menampilkan darah, kekerasan, dan darah kental. Pertanyaannya adalah mengapa demikian?
Sebagai seorang profesor studi film horor, saya mengeksplorasi kedalaman genre tersebut bersama para siswa untuk memahami evolusi gore dalam film horor—mengingat bagaimana film tersebut mencerminkan zamannya.
Alfred Hitchcock dan Michael Powell menciptakan proto-slasher (semacam referensi awal) dengan Psycho dan Peeping Tom. Kedua film tersebut dirilis pada tahun 1960 dengan selang waktu sekitar empat bulan. Keduanya menampilkan pembunuh berantai dan mempromosikan estetika visual “beri tahu, jangan perlihatkan”. Alih-alih menampilkan darah kepada penontonnya, film menggunakan isyarat naratif untuk menampilkan darah.
Adegan mandi Janet Leigh di 'Psycho' adalah salah satu momen paling berkesan dalam sejarah film. Bettmann melalui Getty Images Isi perut, darah, dan lainnya
Dalam film Psycho, Marion Crane yang diperankan oleh Janet Leigh ditikam hingga tewas dalam adegan mandi yang terkenal. Namun, pengeditan cepat hanya memberikan ilusi tubuh telanjangnya dipotong-potong dengan hanya sedikit darah mengalir ke saluran pembuangan dalam warna hitam dan putih. Mengingat Hitchcock memilih untuk memotret Psycho dalam warna hitam putih dan menghindari gambar darah merah cerah di bak mandi, film ini tidak terasa penuh kekerasan.
Pada akhir tahun 1960-an, Hayes Code yang ketat, yang melarang kekerasan di layar terbuka dan penggunaan darah palsu, digantikan oleh sistem rating film yang lebih longgar dari Motion Picture Association of America. Para pembuat film memanfaatkan kebebasan baru untuk mengekspresikan ketakutan, kecemasan, dan kengerian dalam penggambaran yang lebih realistis. Salah satu caranya adalah dengan menunjukkan lebih banyak darah.
Dalam Night of the Living Dead, sebuah film zombie karya George A. Romero dari tahun 1968, orang mati memakan daging orang yang masih hidup. Meski filmnya berwarna hitam putih, namun tampilan monokromnya tidak mengurangi tampilan para undead yang melahap isi perut dan memercikkan darah.
Film ini dirilis enam bulan setelah pembunuhan Martin Luther King Jr., dan terdapat hubungan yang jelas antara film Romero dan gerakan hak-hak sipil yang saat itu sedang berlangsung. Banyak adegan dalam film ini yang berhubungan dengan perjuangan gerakan yang sangat berdarah dan penuh kekerasan, misalnya ketika Ben, yang diperankan oleh Duane Jones, satu-satunya orang kulit berwarna yang masih hidup, bersembunyi dari hantu di sebuah rumah pertanian yang ditinggalkan bersama enam orang kulit berwarna lainnya. putih.
Ben mencoba menyelamatkan kelompok tersebut, namun terus menghadapi perlawanan dari tokoh laki-laki kulit putih. Di akhir film, sekelompok pembela kebenaran, yang percaya Ben adalah zombie, menembaknya sebelum melemparkan tubuhnya ke dalam api.
Sulit untuk mengabaikan simbolisme sebagai cerminan zaman. Romero dan John Russo, yang ikut menulis skenario, awalnya tidak bermaksud membuat pernyataan hak-hak sipil. Namun kemudian, selama pascaproduksi, Romero menyadari bahwa pembunuhan King mengubah filmnya menjadi “Film Hitam” — klasifikasi film yang mencakup partisipasi dan/atau representasi orang kulit berwarna.
Zombi tersandung melintasi pedesaan untuk mencari mangsa manusia yang malang di 'Night of the Living Dead'. Parade bergambar melalui Getty Images Sebuah metafora berdarah
Kemudian tibalah tahun 1970-an, ketika darah berceceran di seluruh layar. Namun, The Texas Chainsaw Massacre (1974) karya Tobe Hooper, The Exorcist (1974) karya William Friedkin, dan Alien (1979) karya Ridley Scott memiliki kesamaan lain: semuanya memiliki pemeran utama wanita yang mampu bertahan dalam segala rintangan.
Sekali lagi, gore menjadi faktor penentu yang sama dalam film horor era ini. Tubuh Celia berlumuran darah setelah melarikan diri dari Leatherface; Tubuh Reagan, bahkan darahnya, mengeluarkan muntahan berwarna hijau; dan Ripley melihat alien muncul dari dada salah satu kru. Namun film-film tersebut tidak hanya menampilkan adegan berdarah – namun juga merupakan metafora perjuangan berat untuk hak-hak perempuan pada tahun 1970an.
Halloween asli (1978) juga menggunakan metafora serupa, tetapi dengan sedikit perubahan. Karakter Laurie Strode—mungkin merupakan prototipe awal protagonis wanita dalam film horor—berhubungan kembali dengan kepekaan “katakan, jangan tunjukkan” sekaligus merangkul perubahan zaman dan melihat kematian dari sudut pandang yang sebagian kabur di balik topeng Halloween-nya, para penonton. tidak melihat banyak hingga tubuh kakaknya tidak menyentuh lantai dan mengeluarkan darah.
'Halloween' adalah film yang sangat sukses dan telah menghasilkan enam sekuel langsung, satu spin-off, satu remake dua bagian, dan satu trilogi reboot sejauh ini dalam 46 tahun penayangannya. Arsip Sejarah Universal melalui Getty Images Mimpi Buruk dan Realitas
Pada 1980-an, subgenre pedang mendominasi horor dengan prinsip semakin berdarah semakin baik. Film-film ini fokus pada jumlah pembunuhan dan cara kreatif pembunuhan para korban.
Setiap seri dalam waralaba horor ini meningkatkan jumlah pembunuhan – hanya untuk mengungguli pendahulunya dan pesaingnya. Penonton mulai mendukung penjahat seperti Myers, Jason Voorhees, dan Freddy Krueger, yang semuanya memiliki musiknya sendiri dan, dalam kasus Freddy, garis khasnya. Banyak penjahat yang memiliki pengembangan karakter lebih dari korbannya, yang tampaknya tidak penting dan tidak lebih dari korban pembantaian.
Tahun 1990-an menyaksikan lebih banyak film inovatif dengan anggaran lebih besar, seperti New Nightmare karya Wes Craven (1994) dan Scream (1996). Di sini serangannya lebih personal – penikaman dilakukan dari jarak dekat. CGI, atau citra yang dihasilkan komputer, yang digunakan secara luas dalam seri Nightmare, memungkinkan pembunuhan yang lebih kreatif dan berdarah.
Semakin tegang dunia, semakin berdarah pula filmnya
Sejak 9/11, film horor bermunculan tanpa motif yang jelas selain kekerasan dan adegan berdarah. Dalam The Strangers (2008), penjahat mengikat, menyiksa, dan secara brutal memutilasi korbannya. Dalam pembuatan ulang The Last House on the Left tahun 2009, para penjahatlah yang menemui akhir berdarah. Horor modern memahami betapa efektifnya pembunuhan yang tidak masuk akal di layar, karena penghapusan kekerasan secara emosional sejajar dengan peristiwa di dunia nyata.
'Ghostface' adalah penjahat dalam serial populer 'Scream'. James Gourley/Getty Images Hiburan melalui Getty Images
Pada akhir tahun 2010-an, film horor dikaitkan dengan gerakan #MeToo dan Time's Up, khususnya dalam trilogi reboot Halloween, ketika Laurie Strode sekali lagi berhadapan dengan Michael Myers dan trauma yang ditimbulkannya 40 tahun sebelumnya.
Pembunuhan dalam trilogi Halloween yang baru sangat berdarah dan penuh kekerasan. Pembunuhan tersebut juga mencerminkan eksploitasi seksual dan sosial terhadap perempuan dan tubuh mereka. Pada akhirnya, serial ini memungkinkan karakter utama dan kota Haddonfield yang mengalami trauma untuk mengakui kejahatan tersebut, menghadapinya, dan mencoba mengakhirinya, untuk selamanya.
Evolusi penyajian adegan gore dan sadis dalam genre horor tidak serta merta membuat film menjadi semakin seram. Namun, film-film tersebut sering kali mengacu pada masa-masa menakutkan yang kita alami saat ini. Film-film horor sebelumnya, yang relatif lebih jinak dan tidak terlalu kental, seringkali sukses di pasaran. Namun, penonton masa kini mungkin lebih mengapresiasi film-film ini karena nilai artistiknya dibandingkan rasa takut yang diilhaminya.
Preferensi penonton film horor berubah seiring berjalannya waktu, begitu pula pasang surut darah kental yang digambarkan dalam film-film tersebut. Halloween asli hampir tidak memiliki darah, tetapi versi barunya sangat berdarah – meskipun masih jauh dari kekacauan yang ditunjukkan dalam Terrifier 3 yang baru dirilis.
Tidak ada yang tahu apa yang akan terjadi di masa depan. Namun, perhatikan dunia di sekitar Anda dan Anda pasti akan mendapatkan petunjuk yang jelas tentang apa yang akan terjadi dalam film horor.
